消逝光影的记录者

“我父亲留下的底片太多，这些是有记录时间地点的，更多的是没有留下任何记录的底片”。令小郭先生犯愁的是，上一次整理底片的时候，卧病在床的父亲还能在旁努力回忆它们的出处，现在他再想要整理，却不知从何着手。1980年代末就已经出国的他，对上海城市景象的了解也就停留在飞机起飞的那一刻。后来每年回到上海探亲，他父亲就会在他刚放下行李那刻，拿出相片给他看。照片中不仅有这一年间上海的变迁，更是“不善言辞的父亲”用摄影的语言在与儿子交流。

“当时我看这些照片很不以为然，老是显影过度。我很少会说喜欢哪一张，但是如果我说喜欢，我父亲也会说，这张他自己也喜欢”，郭允眼中的父亲，只是举起相机如实地拍下看到的景象。“摆拍”，或者拿着相机候在某地，等待最佳拍摄时机或者光影效果，郭博从没有用这种方式来拍摄过。或许，也正是这点，他才在儿子眼中，“不像一个摄影师”。

然而，那一瞬间的记录，却如实地捕捉到上海消逝的场景。在他的照片中，有今天几乎无处可寻的“弹格路”（上海特有的用碎石块铺成的马路），消逝不再的里弄，早于陆家嘴金融区出现之前的江南水乡式浦东民居，一度成为上海至高点的老电视塔，走在金陵中学的年轻人……或许，以艺术的角度来衡量这些照片，构图与光影的处理稍有欠缺。但在上世纪70、80年代，那个36张底片都得“精打细算”使用的时期，郭博拍下的几千卷胶片如同一份完整的个人影像档案，把这个城市的时代变迁展现在人们面前。