野性之美

黑土地上的闪耀光芒 非洲旅行吸引许多人趋之若骛，因为对这块尚未到过的神秘地带，大多数人都充满幻想，坐上吉普车在莽原上开出一条路，近距离观察那些电视上才看得到的凶猛生物，简直满足了一种人心里对野性的向往，而在时尚的语汇当中，这种对野性的呼唤，辗转成为许多设计师的设计灵感，尤其在近几年的许多奢侈品牌当中，设计师都不约而同地推出以“非洲”为缪斯的作品，即便演绎方式各家有别，却都相当精彩。 如果提到非洲，很难不联想到猎豹的形象，如果说，猎豹是非洲的象征之一，那么时尚与非洲的连结，可能早于近一个世纪前的1914年。 以猎豹为其品牌象征的法国殿堂级品牌卡地亚，近日在巴黎、伦敦、纽约、北京、香港、米兰等全球15座城市电视频道、电影院线与网络平台同步呈现首部讲述其品牌165年历史的影片，片中主角就是以猎豹化身为象征，时而勇猛无畏、迅猛奔跑，时而如君王般高贵威严、屹立云端。随着命运指环的转动，猎豹穿梭时空，追随卡地亚三兄弟在欧亚大陆的冒险足迹：沉醉于俄国奢华的宫廷文化，慑服于中国巨龙的王者风范，在印度的绚烂色彩中心驰神迷。一连串幻境与现实的交替后，猎豹跃上一架冒险家阿尔伯特•山度士•杜蒙设计的飞行器，最终回到如诗如歌的巴黎，静候于佳人身畔，归隐于红盒之间。 事实上，卡地亚与猎豹的渊源，来自于1914年，路易•卡地亚（Louis Cartier）委托插画家乔治•巴比耶（George Barbier）设计一张以“淑女与猎豹”为主题的邀请卡。乔治•巴比耶采用来自于美好年代（Belle Epoque）晚期的优雅风格设计，描绘一名年轻女子，身着保罗•波瑞（Paul Poiret）设计的皱褶长裙，而一只猎豹伏在她脚边。同年，黑白相间的豹纹图腾成为卡地亚的装饰元素之一，出现在1914年和1915年设计的两枚女式腕表上。两年之后，当时已经与路易•卡地亚交往密切的贞•杜桑（Jeanne Toussaint）率先购买了一只镶有宝石的猎豹图案梳妆盒。当时猎豹以清晰逼真的型态呈现，然仅止于平面图样，几乎在三十年之后，猎豹才得以完整的立体姿态出现在世人面前。 旅途中遇见的马赛族 非洲是古老的，也是年轻的，古老是因为非洲是人类发源地之一，在这块大陆上的人类先祖们曾经创造过灿烂的古文明；年轻则因为其在工业革命之后一度沦落为西方国家的殖民地，重新建国的历史最多也没有超过40年。然而，新旧之间毫无改变的是在这块土地上孕育而成的部族文化，曾经有统计显示非洲拥有多达3000个部族，却也有其他数字表示部族数约在250左右，其中的差别是因为部族与部族之间不一定有太大生活、文化特征差距，但无论如何，在历史文化的脉络下，非洲部族文化所带来的影响，仍给予许多时尚设计师特殊养分。 2012年路易威登男装设计总监Kim Jones在Marc Jacobs的艺术指导下，为品牌首度推出的男装系列，其中就有来自非洲马赛族的灵感与表现。 在2012春夏男装系列，Kim将路易威登标志性的Damier图案化成马赛族传统的红蓝方格图案，并转成超细美丽奴羊毛毯、羊绒、棉质围巾以及混纺羊绒毛衫和短裤，而马赛主题图案也出现在Kim Jones重新演绎的学院风格，成为红蓝色皮质编织颈饰，镶嵌珍珠母的甲虫吊坠配饰也完美点亮整个系列。 事实上，Kim Jones之所以汲取非洲部族文化为设计灵感，是因为来自摄影大师Peter Beard的成长历史，这位从美国出发一路来到非洲记录东非壮丽景观与野生动物的伟大摄影师，是Kim Jones首次为路易威登设计男装系列的灵感启发，全系列以“旅行”贯穿，也呼应了品牌长久以来传承下来的古老传统。并以非洲文化为表现形式，跳脱框架。 然而，路易威登早在2010年底就曾经与非洲结缘，当时在Edun创办人艾莉•休森（Ali Hewson）和波诺（Bono）与品牌的合作下，在巴黎Rue du Pont-Neuf（也就是路易威登全球总部对面）举办过一场名为“崛起的非洲”艺术展览，当时展示了全球当代非洲艺术品的最大收藏家Jean Pigozzi的精彩藏品外，还展示了年轻非洲当代艺术家的创作。而在全球化的浪潮之下，追求扩张市场的时尚品牌，同时对非洲文化、当代艺术等多元面向的强调重视，甚至从此汲取灵感的举动，也可以解释为时尚本身重视文化差异的价值。 响应心底的野性呼唤 羚羊在草原上借着稀疏高矮的灌木林的掩护觅食，浑然不觉背后有头猎豹已虎视眈眈伺机而动，当羚羊向猎豹的方向一靠近，豹以迅雷不及掩耳的速度冲向猎物，即便发现情势不妙，拔腿便逃的羚羊其实也只是在做垂死挣扎，因为没多久，便成为猎豹觅食成功的奖品。 即便残忍，这是在非洲随时上演的原始生态链，羊吃草，豹吃羊，当豹死去又成为孕育土地的养分，自然万物的法则在此再稀松平常不过。 当时尚设计师的设计灵感回归拥抱自然，非洲元素成为不可或缺的来源，野性是其中之一的代名词，而在来自巴黎的Roger Vivier首席设计师布鲁诺•弗里索尼，大胆采用非洲的野性元素，将闪耀着绚丽光芒的色块、金属、 扎伊尔珍珠、五彩斑斓的皮革、赛璐珞马赛克放进2012年的春夏新品系列当中，通过时尚语汇的演绎，野性成为都市丛林的形容词，并且恰如其分地取得了平衡。 特别在Booboo Mix系列当中，虎纹皮革搭配饰有斑驳图案的彩色帆布，相互交织辉映，加上橙黄色、红色与绿色的扎染布，使得整个系列超脱且不同凡响；而Metro系列则是非洲野性元素的城市演化版本，跳跃的桃红粉色、漆皮亮橘与五彩缤纷的蟒蛇纹皮使动物纹有了格外活泼的表现。无独有偶，法国品牌Longchamp也利用蛇纹创造出一系列的服饰包款，同样巧妙提示每位都市女性藏在内心深处的野性向往。 如果你还觉得非洲和你距离遥远，或者短期没有到非洲一游的机会，或许能以艺术的形式接近这个看似遥远的国度。位于瑞士苏黎世的Rietberg博物馆，搜集大量非洲从古至今的艺术品，近期推出的《Heroes A New Perspective on The Art of Africa》展览，展出12至19世纪的头像雕塑，其中大部分是国家君王、霸主或有战功的英雄，美国《纽约时报》给予这档展览相当的高度，认为其所展示的早期非洲艺术品，一改许多人认为非洲没有艺术发展源头及历史的成见，并且认为这是一档足以改变成见的展览。 地理距离上，非洲可能比任何地方都远，然而藉由时尚、艺术等等各种形式接近这个国度，才发现美感原来俯拾即是。